Z albumom Así es la ley Christian Meier odpira najbolj osebno poglavje svoje kariere

Foto: 11:11 Public Relations

"Če mi rečeš: ‘Ustvari glasbo, napiši pesem,’ se bom verjetno domislil česa takšnega." Tako z značilno iskrenostjo Christian Meier opisuje Así es la ley, svoj šesti glasbeni album, ki je zdaj na voljo na vseh glasbenih platformah. Gre za projekt, namenjen ljubiteljem pristne glasbe – brez olepševanja in pretvarjanja. Posebnost albuma je, da je vseh devet skladb napisal sam. Repertoar tako ne razkriva le njegovega glasbenega razvoja in predanosti ustvarjanju, temveč tudi njegov najbolj oseben in pristen pogled na življenje.

Čeprav že več kot tri desetletja ustvarja melodije, se iz njih uči in z njimi raste, Meier o albumu Así es la ley govori z navdušenjem nekoga, ki šele stopa na glasbeno pot. Energija mladeniča, ki je leta 1996 zaslovel z nepozabno pesmijo Carreteras mojadas – pravo himno v njegovem rodnem Peruju – ostaja nedotaknjena, morda celo močnejša kot kdaj koli prej. Razlika je v izkušnjah. Danes njegovo ustvarjanje bogatijo leta, uspehi in napake, pa tudi samozavest, ki pride z jasnim zavedanjem, kaj si želi. Strahove je zamenjala modrost. "Pri teh letih začenjam bolj uživati v delu, ki ga opravljam. Ne lovim več številk ali rekordov – pomembno mi je, da se ob tem dobro počutim," je 55-letni pevec povedal v ekskluzivnem pogovoru za People en Español.

Ta novi album deluje kot dom – prostor, ki ga začutimo v melodijah, besedilih in atmosferi vsake pesmi. Gre za projekt, v katerem Meier poslušalcem odpre vrata svoje duše in jih povabi, da odkrijejo njegovo pravo bistvo. Pomembno vlogo pri nastanku albuma je imel večkrat nagrajeni producent Gustavo Borner, ki je sodeloval z umetniki, kot sta Andrés Calamaro in Fito Páez. Njegov pečat je slišati od prve do zadnje skladbe. K projektu so prispevali tudi vrhunski glasbeniki iz industrije, ki so v preteklosti sodelovali z ikonami, kot so Elton John, Ringo Starr, Eric Clapton, Celine Dion in Lady Gaga.

Foto: 11:11 Public Relations

Izdajo albuma spremlja tudi turneja po Peruju. Začela se je 12. marca z razprodanim koncertom v Limi in bo Meierja spomladi popeljala po različnih koncih njegove domovine. Turneja je šele začetek novega poglavja, ki presega zgolj glasbeno promocijo in predstavlja osebno ter umetniško potovanje.

O tem in številnih drugih radostih ustvarjanja je Christian Meier spregovoril v sproščenem pogovoru za People en Español.

Kaj je tisto edinstveno vašega, kar je prisotno v vsaki pesmi na tem albumu?

Včasih je to težko razložiti, saj imajo ljudje, ko preberejo ali slišijo moje ime, pogosto že vnaprej ustvarjeno predstavo. Če pa pozabite, kdo sem, če albumu ne pripnete obraza ali imena, si nadenete slušalke in ga preprosto poslušate – karkoli ob tem začutite, to sem jaz. Takšen sem bil vse življenje, odkar sem pri sedemnajstih začel ustvarjati glasbo. Nikoli nisem prenehal biti to, kar sem. Leta so minila, dozorel sem, naučil sem se bolje skladati in obvladovati instrumente, ki jih igram. V glasbo sem vključil več življenjskih izkušenj, ki navdihujejo in oblikujejo to, kar ustvarjam danes. A v bistvu sem še vedno isti človek.

Kako nastajajo vaše pesmi? Kakšen je vaš ustvarjalni proces?

Vsaka pesem ima svoj proces, vendar običajno začnem z melodijo. Glasba pri meni skoraj vedno pride pred besedilom. To sicer ni strogo pravilo, a pogosto je tako. Včasih se spomnimo pesmi po melodiji – rečemo: 'Kako gre že tista pesem, ki gre ‘tararara’?' Besedila se pogosto sploh ne spomnimo, melodija pa ostane. Če bi samo recitirali besedilo, pesmi najverjetneje nihče ne bi prepoznal. Ko sem bil mlajši, so se mi melodije najprej porajale v glavi. Nato sem poskušal v ritem, ki ga je narekovala melodija, umestiti zgodbo. Včasih pa se vse začne z eno samo frazo. Tako je nastala tudi pesem Así es la ley. Najprej sem imel melodijo, potem pa so mi besede Así es la ley kar spontano prišle iz ust – in pesem je začela nastajati. Ne znam brati not. Igram po posluhu in zapisujem ideje po najboljših močeh. Ustvarjam neke vrste hieroglife, ki jih razumem samo jaz. Ko pridem v studio in se srečam z glasbeniki, ki igrajo z Eltonom Johnom ali Bobom Dylanom, se jim skoraj opravičim – ker mora moj producent nato vse moje zamisli pretvoriti v prave partiture. Nikoli vnaprej natančno ne vem, kaj bomo počeli, na svoj način poskušam razložiti, kaj imam v mislih. Klavir sem se na primer naučil igrati tako, da sem poslušal Eltona Johna. Sedel sem za babičin klavir in igral, ne da bi sploh vedel, katere note pritiskam. Šele pozneje mi je oče kupil elektronsko klaviaturo z navodili, kjer so bili na koncu zapisani akordi – takrat sem začel stvari počasi razumeti.

Foto: 11:11 Public Relations

Trideset let od Carreteras Mojadas – a zdi se, kot da je bilo včeraj …

Neverjetno je. Danes lahko vzameš kogarkoli – ne glede na starost, celo petletnega otroka – in mu rečeš: 'Zapoj,' pa bo zapel to pesem. Obstajajo ljudje, ki poznajo Carreteras Mojadas bolje kot drugo kitico državne himne. Osupljivo je, kako se je pesem prenašala iz generacije v generacijo. Še danes prižgeš radio in jo lahko hkrati slišiš na več postajah. V družini sem bil nekakšna črna ovca – ne zaradi slabega vedenja, temveč zato, ker sem izbral poklicno pot, ki je na koncu sploh nisem opravljal. Po izobrazbi sem grafični oblikovalec, vendar sem si rekel: 'Želim ustvarjati glasbo.' Bil sem podiplomski študent, hkrati pa sem večino časa preživljal v svoji sobi in pisal pesmi. Doma nihče ni povsem razumel, kaj pravzaprav počnem. Nekega dne mi je oče rekel: 'Odidi od doma ob osmih zjutraj in vrni se po peti popoldne. Če ne boš delal, ni pomembno – pretvarjal se bom, da delaš. Ko prideš domov, pa počni, kar želiš.' Tako sem se potepal po mestu ali šel k prijateljem. Prav o tem govori pesem Carreteras Mojadas. Pripoveduje o tem, kako sem se počutil pri dvaindvajsetih letih. Vedel sem, da si nekaj želim in da moram iti naprej, vendar sem na poti naletel na številne ovire. Če tisti dan nisem dosegel ničesar, sem si rekel: 'Ni pomembno. Jutri bom spet šel ven, vozil do zore in poskusil znova.'

Kaj ste ohranili od tistega mladeniča in kaj se je z leti spremenilo?

Še vedno cenim tisti zagon, saj sem verjel v to, kar počnem – in na koncu mi je uspelo. Napisal sem pesem o svojih občutkih, ki še danes odmeva med ljudmi. Prav ta pesem je meni in mojim otrokom omogočila izobraževanje, dala mi je priložnost potovati po vsej državi in spoznati številne izjemne ljudi. Na neki način danes ponovno odkrivam tisto notranjo moč. Poskušam jo prenesti tudi na svoje otroke, predvsem v obdobju med dvajsetim in štiriindvajsetim letom, ko človek še ne ve povsem, kam spada v svetu. Verjamem, da se takrat počasi začne oblikovati njegova pot. Sčasoma sem odkril še več glasbe, postal sem bolj odprt za poslušanje drugih umetnikov in z njimi tudi ustvarjalno rasel. Na tej poti sem se veliko naučil – o sebi, o svojem poklicu in o življenju – zato danes lahko pišem tudi o drugih temah. V zgodnjih letih večina umetnikov ustvarja z določenim ciljem, bodisi finančnim bodisi zaradi prepoznavnosti. Tudi sam sem moral tako razmišljati, saj sem zelo mlad postal oče. Danes pa pri teh letih svoje delo doživljam drugače. Ne lovim več številk ali rekordov – pomembno mi je, da se ob tem, kar počnem, dobro počutim.

Video: YouTube

Vaši oboževalci imajo zelo zanimivo statistiko. Kaj se je spremenilo po letu 2020, ko se je zaradi pandemije vse ustavilo?

Če ne bi bilo pandemije, ko se je svet nenadoma ustavil, si verjetno nikoli ne bi vzel takšnega premora. Od takrat me spremlja veliko novih ljudi. To, kar se je zgodilo, je pravzaprav precej nenavadno – kar dobro vidim v statistikah in številkah, ki jih običajno vidi le umetnik sam. Ko ustvarjam glasbo, je večina mojih poslušalcev moških. Ko pa sem snemal telenovele, je bila večina mojih oboževalcev žensk. Na Instagramu je na primer približno 85 odstotkov mojih sledilcev žensk. Na Spotifyju, kjer ljudje prihajajo predvsem poslušat glasbo, pa je približno 80 odstotkov mojih poslušalcev moških. Ti moški so bili dolga leta na nek način prikrajšani za poslušanje moje glasbe. Težje so javno rekli: 'Spremljam ga,' saj je bila moja podoba pogosto povezana predvsem s telenovelami. Bili so oboževalci, ki so ostajali v ozadju, ker jih je bilo morda nekoliko sram priznati: 'Prepoznavam ga kot glasbenika.' Ko danes stopim na oder, v občinstvu vidim tako moške kot ženske, vendar je pogosto več moških. In prav v tem resnično uživam.